18 h : confirmation d’une source sûre, ils sont arrivés au Grand Hôtel, on vient de monter leurs valises !

Reste à se préparer :

- baskets pratiques pour le “sur-place”, celles qu’on n’a pas mis de tout l’hiver

- jean “passe-partout”, celui qu’on met tout le temps parce que justement facile à porter

- pull léger pour n’avoir ni trop chaud, ni trop froid

- blouson court, plein de poches à fermeture à glissière (s’agirait pas de se faire piquer son portable) où l’on mettra juste le minimum, le dit-portable, les clopes et le briquet qui va avec (indispensables avant l’entrée et à la sortie), quelques billets…

19 h : départ, on n’a pas besoin d’arriver trop tôt, on a passé l’âge de jouer les midinettes qui feraient tout pour être aux premières loges… 48 balais, on sait se tenir quand même !

19 h 30 : les places de parking sont chères, il va falloir aller plus loin et marcher un peu (pas grave, on a mis les bonnes baskets !)

20 h : après deux check-point stratégiques, dont une fouille au corps (ouf, nous ne sommes pas dans l’illégalité !),  nous arrivons tout près de l’aire des Dieux, allez, disons à une quinzaine de mètres, sous d’énormes boîtes à son, qui d’un moment à l’autre vont déverser les notes magiques pour lesquelles nous sommes venus.

20 h 05 : encore un peu d’attente : une tripotée de p’tits jeunes frenchies qui speak in English vont nous faire patienter pendant trois petits quarts d’heure… Ils s’en sortent pas trop mal. Disons que je pense surtout à leurs pauvres parents qui ont dû supporter leurs balbutiements dans le fond de leur garage, et les sacrés emmerdements avec des voisins réfractaires à toute expression passionnée !

20 h 45 : on débarrasse le matos des uns pour installer celui des autres. Quatre types genre “trapézistes” montent chacun une échelle de corde pour se retrouver 15 ou 20 mètres au-dessus du sol : c’est qu’il y a des réglages à faire là-haut, c’est ça de travailler près des étoiles ! Un quart d’heure de ce petit manège, ça passe vite quand on observe le moindre indice qui permettrait d’annoncer les dites-étoiles…

21 h 05 : le noir complet et un silence étouffé, puis la lumière… les lumières, partout, qui inondent cinq silhouettes qui avancent en surplomb de 8000 comme moi, venus pour eux : la tournée d’adieu de SCORPIONS !

Les notes, les mélodies, la voix, le tempo qui ont bercé mon adolescence vont résonner à mes oreilles et dans mon corps pendant deux heures. Et là, pas facile de décrire l’effet produit, une alchimie entre la musique, mon esprit, mon corps et leur présence, un voyage dans le temps où d’un seul coup, j’ai 16 ans ou 18, c’est selon…

Klaus Meine a retrouvé sa voix (après deux rendez-vous manqués dû à une extinction de celle-ci) enfin la même qu’il y a trente ans, si particulière ; et ce petit bonhomme qui ressemble à une poupée fragile sourit d’une joie non-simulée.

Rudolf Schenker est encore plus géant que je ne l’imaginais, dieu qu’il est grand, et il a une pêche d’enfer, il court dans tous les sens, change vingt fois de guitare et semble glisser sur une patinoire, tellement il est gracieux.

Matthias Jabs, moins charismatique que ses deux accolytes, est toujours un très bon guitariste, et paraît s’éclater.

Le dernier guitariste, j’ai eu du mal à le cadrer, un petit nouveau, avec Scorpions depuis 2004 seulement ! Et le batteur, il fait son show, il est dans son monde, il est… fou !

Ils ont tout donné, généreux et radieux; à 64 ans bientôt, les deux papys Meine-Schenker m’ont éblouie par leur art de traverser la vie sans perdre la fougue de leur passion, sans jouer, fatigués, le remake de leurs belles années,qui sont aussi les nôtres, mais nous, la vie nous a visiblement plus atteints. Tant pis, ce soir c’était génial, pour les 8000, des mômes de 14 ans aux jolies bourgeoises accompagnées de leurs conjoints de 65 balais passés pour certains, en belles toilettes comme pour l’Opéra ! (Ah oui, l’étude sociologique de fin de concert, avec une bonne bière bien fraîche à la sortie : incontournable !). Rassurez-vous je kiffe Vivaldi aussi ! Comme quoi les préjugés…

Jean-François, Claudie, il y longtemps que vous attendiez un article de ma part, voilà donc ! Et ce n’est certainement pas dans ce registre que vous pensiez me trouver…

Alors, comme je ne peux pas dire “longue vie à Scorpions” puisqu’ils arrêtent tout, je dis juste :  MERCI LES GARS !

Ah ! au fait, les trapézistes, ils ont dû redescendre bien plus tard…

Les nuages continuent à empêcher le soleil de parvenir jusqu’à la terre, même pas un petit rayon ne peut se faufiler entre les couches nuageuses. Quoi de mieux pour réchauffer notre cœur qu’une musique éternelle, écrite par Bach, et jouée par un violoncelliste mondialement connu pour ses performances: Michael Flaksman, un des élèves de Pau Casals.

Un château colossal du 15ème siècle s’impose au milieu de Langeais , et en passant le pont-levis je sens à quel point il est sombre et triste. Mais dans la petite salle de concert, des lumières colorées dégagent une atmosphère intime et chaleureuse. Doucement le public arrive et s’approprie l’espace.L’entrée de l’artiste, en toute simplicité, se révèle un peu inattendue. Avant de jouer l’interprète donne aux spectateurs l’explication musicale des 3 suites de danses de Bach. Son commentaire est intéressant et émouvant à la fois, il joue différents extraits  lentement pour mieux faire comprendre les intentions du compositeur. Pendant le concert, le silence et l’attention dans la salle sont palpables. Les bancs en bois ne se prêtent pas vraiment à une assise tranquille et confortable, mais en écoutant les sons majestueux que le violoncelliste produit, il est aisé de l’oublier.Tout en étant assis, les corps des gens bougent sur les rythmes dansantes du seul instrument à cordes, grave et magistral. Quand la dernière note retentit, le public se lève pour applaudir l’artiste…

A la fin du concert les propriétaires du château offrent un apéritif , et la petite pièce résonne de voix joyeuses qui s’entremêlent. Quand je quitte le monument, je salue la vieille tour. Il me semble que le voile de tristesse autour du château fort s’est légèrement dissipé, et je m’en vais le cœur tranquille….

]]> http://www.tourainemedia.com/2011/11/04/le-dernier-concert-de-musiques-et-patrimoine-de-la-saison/feed/ 1 http://www.tourainemedia.com/2010/03/18/benjamin-biolay-en-concert-a-joue-les-tours/ http://www.tourainemedia.com/2010/03/18/benjamin-biolay-en-concert-a-joue-les-tours/#comments Thu, 18 Mar 2010 21:00:03 +0000 Anne-Sophie Pascal http://www.tourainemedia.com/?p=3292 Encensé par la critique pour son dernier album, La Superbe, récemment consacré lors des dernières Victoires de la Musique où il a eu la lourde tâche de succéder à Alain Bashung dans le rôle du meilleur artiste masculin, Benjamin Biolay, 37 ans, est actuellement en tournée française, malgré des problèmes de dos qui l’obligent à reporter plusieurs dates.

Il était vendredi 12 mars à Joué-les-Tours, et j’y étais aussi.

http://www.flickr.com/photos/cebb-showroom/4340902840/

Je ne suis pas une fan de la première heure. Benjamin Biolay a déjà signé 4 albums avant le triomphal et dernier La Superbe. Je ne connaissais pas les trois premiers, et je m’étais servie dans les nouveautés de la DLLP au hasard pour écouter Trash Yéyé, son quatrième album sorti en 2007.  C’est aussitôt devenu l’un de mes disques préférés, non pas de l’année, mais de tous les temps.

Pochette de "Trash Yéyé"

Alors que ce que je connaissais du personnage public (peu de choses: quelques interviews) me semblait plutôt insupportablement prétentieux, j’ai été conquise par ses mots cruels et revanchards, et par ses arrangements classieux. Deux chansons en particulier m’ont tout de suite accroché les oreilles: “La garçonnière” et “Laisse aboyer les chiens”. Pas de thématiques communes pourtant entre ces deux chansons, l’une parlant crûment d’un amour interdit et l’autre d’une suicidée ; mais une atmosphère belle et oppressante, envoûtante en un mot. Jugez par vous-mêmes:

- le clip de “Laisse aboyer les chiens”

- “La garçonnière” sur Deezer.

Pour moi, l’album entier est un chef-d’oeuvre éclectique et cohérent, offrant aussi bien des poèmes mis en musique (”Bien avant“), des chansonnettes efficaces (”Dans la Merco Benz“) que des pièces complexes incompréhensibles à première écoute (”Cactus concerto“).

Portée par cette fascination pour ce disque, et sans très bien connaître ses autres albums, je me suis rendue d’un pas léger à Joué-les-Tours vendredi dernier pour assister au concert de Benjamin Biolay.

L’auditorium de l’espace Malraux était quasiment plein d’un public d’âge très varié, mais visiblement acquis d’avance. Dès que les lumières s’éteignent, un mouvement de chaleur et d’amour s’oriente vers la scène, adhésion qui ne s’est jamais démentie tout le long des deux heures qu’a duré le concert, et même si nous étions tous assis au moins pendant 1 h 40, et que nous étions tous très bien élevés et ne parlions pas pendant les chansons. Sur scène, une harpiste-violoncelliste, qui assure aussi les choeurs et même un duo (enregistré avec Jeanne Cherhal sur La Superbe), “Brandt rhapsodie” ; un musicien à casquette assurant les claviers, le sax et le thérémine ; un guitariste ; et un batteur. Et Benjamin Biolay lui-même, qui assure une partie de trompette à la fin de “Merco Benz”.

Si l’affection du public m’a impressionnée, le concert lui-même m’a embarquée sans aucun problème, et ce même si je ne connaissais pas très bien une bonne partie des chansons. Benjamin Biolay a pourtant une réputation assez mitigée voire désastreuse quant à ses prestations scéniques (voir un exemple ici), et pourtant…je l’ai trouvé très à l’aise! Ce n’est pas vraiment le genre de chanteur à parler pendant un quart d’heure au public pour lui raconter des blagues ou lui délivrer sa vision du monde, mais ce n’est pas moi qui m’en plaindrais. Il était d’ailleurs loin d’être mutique ou autiste, nous parlant du printemps qui tardait à arriver, de Villefranche-sur-Saône, sa ville natale, présentant certaines des chansons interprétées (”Nuage noir” dont Françoise Hardy aurait dit en interview que c’était la meilleure chanson de Benjamin Biolay – qui lui en a pourtant écrit -, qui est le générique de fin du film Clara et moi ; une reprise des “Séparés“, chanson de Julien Clerc adaptant un poème de Marceline Desbordes-Valmore…), dansettant un peu partout sur scène, envoyant des bisous au public, main sur le coeur, et comme le dit un autre blogueur, remerciant, remerciant encore et s’excusant de remercier…

Il était difficile de ranger Benjamin Biolay dans la case “chanson française” tant le concert était intense, la musique très forte d’abord et puis le public trépignant d’amour. Le point d’orgue des dates de la tournée est la chanson “A l’origine“, sorte de défouloir mi-rap, mi-hardcore, la musicalité en plus, que Benjamin Biolay finit en hurlant, vautré par terre.

Pour résumer, c’était un grand moment, un concert sublime d’un artiste en pleine possession de son public et de son répertoire, qui est en train d’arriver à transcender son public de départ pour toucher “le plus grand monde”.  C’est beau d’assister à ça, de voir ce miracle de l’union de la poésie des mots (je ne me remets pas du texte de “Brandt Rhapsodie“), de la maîtrise musicale  (Benjamin Biolay est un ancien élève du Conservatoire de Lyon, il est compositeur et arrangeur pour de nombreuses gloires de la chanson francophone, Henri Salvador, Julien Clerc, Isabelle Boulay…) et de l’émotion transmise (ce qui n’était pas gagné avec toute cette technique).

Salut final du chanteur et des musiciens

Vous pouvez lire ici, là ou là d’autres articles de blog sur ce même concert (dont je ne partage pas forcément le ressenti ou les opinions…).

Voici ici une biographie de Benjamin Biolay, vous pouvez aussi consulter sa page Facebook officielle, ou un forum de fans.

En préalable au concert, l’espace Malraux proposait une exposition de l’artiste François Pagé. François Pagé est un peintre qui a une galerie à Chambray-les-Tours, l’Atelier 34. Son univers est très coloré, et évoque des maisons méditerranéennes aux fenêtre grandes ouvertes sur l’extérieur. Voilà une photo du peintre parmi ses oeuvres, prise sur son site Internet sur lequel vous pouvez retrouver un grand nombre de ses tableaux en photographie. Il est également présent sur Facebook.

François Pagé dans son atelier

Il y avait aussi dans le hall une exposition sur l’histoire de la projection cinématographique, illustrée de plusieurs affiches et photographies de films noirs. Ce qui m’a permis de voir quelques belles affiches que je partage à mon tour:

Pour finir cet article, je ne peux que vous adresser ce sage conseil, glané dans cette exposition:

Een schitterende blauwe hemel verlevendigt de talrijke herfstkleuren en accentueert de lijnen van bomen en gebouwen in het golvende Touraine. Door de zuiverheid van de lucht lijken de verspreide dorpjes zich dichter tegen elkaar aangenesteld te hebben, en de heuvels rond de Viennevallei verdichten zich op een afstand van een boogscheut. De zon heeft haar kracht verloren, maar geeft in ruil daarvoor een hartverwarmend licht weer, dat het hele landschap in al zijn schoonheid laat gloeien.

In Braslou, een dorpje aan de zuidelijke grens van het departement, vinden de talrijke bezoekers met duidelijke moeite een parkeerplaats rond de kerk. Het seizoensgebonden muziekprogramma van de streek rond Richelieu wordt hier vanavond afgesloten. In het gebouw met ongeveer 200 zitplaatsen geeft een koor uit Chinon met pianist en solisten een klassiek concert, onder leiding van hun Engelse dirigent. Op het programma staan werken van Bach, Haendel,Fauret, Rutter, Brückner en een stuk uit de Carmina Burana van Orff.

Het kerkje is niet bepaald een bezienswaardigheid, maar wat een akoestiek! Golven muziek vullen de kleinste hoekjes van de ruimte, en geven een aarzelend publiek de kans om zich te laten doordringen van de harmonieuze klanken. Een wereldbefaamde bas, Mark Wildman genoemd, en een laatstejaars operastudente met een krachtige sopraanstem,Emily Ward, tonen evenals de pianist James Baillieu hun meesterschap en zingen meeslepende sololiederen die de muisstille, geconcentreerde toeschouwers een daverend applaus ontlokken. De intensiteit van hun interpretatie doordringt mijn ganse lichaam, en brengt mijn diepste gevoelslagen in beweging…..

De dagen worden steeds korter, en langs kronkelende wegen zoek ik mijn weg door de donkere nacht. Geen enkele tinteling in de lucht, en de smalle lichtbundel van een rijzende maan verschuilt zich ongetwijfeld achter een wolkendek, want ik zie haar niet. Waarschijnlijk gaat het regenen, maar een vreugdevol, warm gevoel blijft me bij na een heerlijke avond vol mooie muziek…..

Yoon
Fin Novembre

Un ciel d’un bleu magnifique avive les couleurs automnales en accentuant la ligne des arbres et des bâtiments de la Touraine vallonnée. La pureté de l’air donne l’impression que les villages épars se sont rapprochés les uns des autres et que les collines de la vallée de la Vienne ne se trouvent qu’à portée de main. Le soleil a perdu sa force, mais en échange il nous apporte une lumière réconfortante, qui fait briller le paysage de tout son éclat.

A Braslou, un petit village à la frontière sud du département, de nombreux visiteurs ont bien du mal à trouver un parking aux alentours de l’église. La saison musicale du pays Richelais se clôt ce soir. Le choeur François Rabelais de Chinon, avec pianiste et solistes, donne un concert classique sous la direction de leur chef anglais dans l’église qui peut abriter 200 personnes. Au programme se trouvent des oeuvres de Bach, Haendel,Fauret,Rutter, Brückner, et une partie de la “Carmina Burana” de Carl Orff.

L’église n’est pas, à vrai dire, un monument historique, mais quelle acoustique ! La musique remplie tous les recoins de l’espace, et donne au public hésitant la possibilité de s’imprégner des sons harmonieux. Une basse mondialement connue, Mark Wildman, et une lauréate avec une belle voix de soprano, Emily Ward,démontrent, tout comme le pianiste James Baillieu, leur maîtrise et chantent des solos émouvants qui soutirent à un public silencieux et concentré des applaudissements à tout rompre. L’intensité de leur interprétation se diffuse dans mon corps entier, et touche les plus profondes strates de ma sensibilité..

Les journées se racourcissent de plus en plus et, par des routes sinueuses, je cherche mon chemin dans une nuit sombre. Aucune scintillation dans le ciel, et le faible faisceau des rayons d’une lune ascendente se cache sans doute derrière un océan de nuages car je ne le vois pas. Il va sans doute pleuvoir mais je garde un sensation de chaleur et de joie après une soirée merveilleuse remplie de belle musique.

Yoon

Traduction en coopération avec Soetkin Janssens